夜晚露天咖啡座：梵高画作背后的故事与人生意义

1888年5月至9月，梵高在阿尔勒小镇的论坛广场上的兰​​开斯特咖啡馆下榻。这是一间通宵营业的咖啡馆，因此也被当地人称为“夜间咖啡馆”。梵高画了两幅画，一幅是室内的，一幅是室外的。室外的那幅就是我们熟悉的《论坛广场上的露台咖啡馆》，现收藏于荷兰的克勒勒-米勒博物馆。《夜晚的露台咖啡馆》受到很多人的喜爱。画中，法国南部炎热的夏夜，煤气灯照亮的橙色天花板与深蓝色的天空形成鲜明对比。视线沿着咖啡馆的棚子和座椅向后延伸，使画面呈现出一种纵深感，引发了希望与遗憾、幻想与现实的思考。

每当看到这幅画，心里总是暖暖的，被治愈。蓝色的窗帘、璀璨的星空、温馨热情的咖啡馆，形成一连串的反差。我们热爱生活，生活也会温暖我们的心。即便那些所谓的挫折一直在磨练我们的品格，但我们依然相信，在不远的将来，会有一颗属于我们的指路星。

梵高喜爱天空中深浅不一的蓝色，就像大地在阳光下呈现出的亮黄色。他在阿尔勒的作品中经常混合这两种互补的颜色，使画面明亮华丽。梵高的激情来自于他所生活的世界和他所认识的人的强烈反应。梵高的生活并不像他的作品那样明亮，相反，他的生活是灰色和苦涩的。梵高一生只卖出了一幅作品，他生活贫困，患有精神疾病，生不逢时，爱上了错误的人，他最初的光辉并没有在那时显现出来。

上帝没有给予我的东西，不管我如何紧紧握住手指，它还是会溜走；上帝给予我的东西，不管我过去如何失败，我都会得到。

梵高出生于荷兰乡村的一个牧师家庭，父母曾有一对双胞胎，但哥哥在出生时就去世了。他的生日是哥哥的忌日，这仿佛给他的出生蒙上了一层悲剧色彩。或许世间很多事就是这样，不如意，人生才稍稍充实了一点。

生不逢时，他被家人嫌弃。在逆境中生存的他，也是个孤僻的人。被送进公立学校后，他越来越叛逆。辍学后，他成了学徒。因为老板嫌弃他，对他百般打压，甚至任由一些流言蜚语流传。这世上总有一些人，会害死善良的人，却不知世间万物都是平衡的。因为流言蜚语的中伤，梵高受到了极大的伤害，随后的生活依然不如意。他穷困潦倒、偏执、疯狂，还割耳自杀……

另一幅画是《夜间咖啡馆》，这幅画有些压抑。因为各种原因而失意的人们在这里消失在尘埃中。梵高在给弟弟提奥的信中写道：“这就是他们所说的这里的午夜咖啡馆……夜行者如果付不起住宿费，或者喝得酩酊大醉、到处遭到拒绝，就可以在这里住下。咖啡馆是一个人们可以堕落、发疯或者犯罪的地方，所以我试图在这样低级的公共空间里展现黑暗的力量。我用浅红、血红、酒糟来对比路易十五的浅绿、孔雀蓝，还有黄绿色和耀眼的青色。所有这些颜色营造出一种地狱熔炉般的气氛，用淡淡的硫磺色来展现黑暗的力量。人们在地狱漩涡般的气氛中沉沦……”

《夜间咖啡馆》是一幅由深绿色天花板、血红色墙壁和不和谐的绿色家具组成的噩梦。色彩和构图都表达了作者内心的想法。从金黄色的地板开始，垂直透视以令人难以置信的力量进入红色背景，反过来，红色背景也以同样的力量进行斗争。这幅画是透视空间与试图摧毁这个空间的引人注目的色彩之间不可调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫的可怕体验。作品预示了超现实主义对透视作为表达幻想的手段的探索，但没有一种探索能有如此令人震惊的力量。

看到这幅画，我们是否也能理解他当时的心境？但对我来说，那种恐怖、窒息、压迫感，在色彩和空间中都能感受到，这只是个人的想法。昨晚我整晚都在梦中徘徊，总是在梦中给自己答案，寻求契机，给自己指明方向。难道真的只是糊里糊涂地过一辈子吗？我想梵高不是，我们也不是。梵高虽然很孤独，但他有画作陪伴，他渴望爱情，却得不到爱情，所以他只能一生徘徊在艺术的世界里。

当梵高用枪指着自己的胸口，结束了自己37年的短暂生命。或许他活得太辛苦太沉重，又或许他患有精神病，误杀了人。他其实爱这个世界，从他的画作中就能看出来，可惜现实太残酷。每个人都想成为天才，但天才之路并不容易。但他们都有一个共同点，那就是孤独，疯狂的绘画天才梵高亦是如此。

看看就好。毕竟我们不是艺术家，不是科学家，也不是有天分的英雄。作为无名之辈，我们只应该尽力而为。如果真的能帮忙选择，我真的希望梵高能过上平平淡淡，默默无闻，但幸福的生活。我不希望他经历人生的沧桑，遭受人生的酸甜苦辣。毕竟，只有他自己知道那种痛苦。